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Vita

Portrait

Robin Portrait

Kurzbiographie

Robin Minard was born in Montreal in 1953. He studied music theory and composition in Canada and Paris. Since the early 1980’s his work has focused in the area of electroacoustic composition and sound installation art. From 1992-1996 he was lecturer on sound installation at the Electronic Studio of the Berlin Technical University. From 1997-2021 he was professor for electroacoustic composition and sound art at the Hochschule für Musik FRANZ LISZT and the Bauhaus University in Weimar, where he was also the founder and director of the Studio for Electroacoustic Music (SeaM Weimar) and from 2008-2012 and 2015-2019 director of the Institute for New Music and Jazz. His works have been presented in festivals, museums and public spaces worldwide. In 2022 Robin Minard was designated Bonn City Sound Artist by the Beethoven Foundation Bonn. In 2022 he was also recipient of the Prix Giuseppe Englert (Paris), an award “that contributes to projects aimed at raising awareness and improving the quality of our acoustic environment.”

Lehrtätigkeit

  • Professor for Electroacoustic Composition and Sound Art at the Hochschule für Musik FRANZ LISZT and the Bauhaus University, Weimar, Germany (1997-2021)
  • Dozent in Klanginstallationskunst am Elektronischen Studio der TU Berlin (1992-96)
  • Gastdozent am Institut für Elektronische Musik, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, Graz (1995)
  • Unzählige, weltweite Künstlervortäge, Vorlesungen und Workshops

Abschlüsse

  • DEA in musikalischer Ästhetik, Université de Paris VIII (1988-9)
  • Master of Music in Komposition, McGill University (1978-1984)
  • “1st Prize” in composition, Conservatoire de Musique de Montréal (1976-1982)
  • Bachelor of Music in Komposition, Universität von Western Ontario, London, Kanada (1974-76)

Künstlerresidenzen

  • Bonn City Sound Artist 2022 / Stadtklangkünstler Bonn 2022, Beethoven Foundation Bonn.
  • Ten Drum Artist-in-Residence-Project, Tainan, Taiwan (10.2016 / 03.2014)
  • Quartier 21, MuseumsQuartier, Vienna (04.2014)
  • Ten Drum Artist-in-Residence-Projekt, Kaohsiung, Taiwan (08.2013)
  • Instants Chaviré in Cooperation with the „Lycée d’horticulture et du paysage“, Paris (2009)
  • IRCAM / Centre Pompidou, Paris (2001-02)
  • Mattress Factory Museum Contemporary Art, Pittsburgh, USA (09.2000)
  • Villa Serpentara, Olevano Romano, Italy (10.-12.1996)
  • Het Apollohuis, Eindhoven (02.1996)
  • Institut für Elektronische Musik, Graz (1995)
  • Schloss Wiepersdorf, Deutschland (06.-09.1996)
  • Künstlerhof Schreyahn, Deutschland (1992)
  • Banff Centre for the Arts, Kanada (10.-12.1991)
  • DAAD Berlin Artist Programs (1991-92)
  • Canada Council Studio, Cité Internationale des Arts, Paris (1988-89)

Professionelle Mitgliedschaften

  • Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Elektroakustische Musik (DegeM)
  • Mitglied der Canadian League of Composers (CLC)
  • Gründungsmitglied des Weltforums für Akustische Ökologie (WFAE)
  • Gründungsmitglied der Canadian Electroacoustic Community (CEC)
  • Mitwirkender Komponist des Canadian Music Centre (CMC)

Sonstige Aktivitäten und Auszeichnungen

  • Major radio art compositions : Mongolia (2023-4), Brazil (2018-19), Nunavut (2013-14) and Australia (2008).
  • Prix Giuseppe Englert 2022 (Paris). The prize “contributes to projects aimed at raising awareness and improving the quality of our acoustic environment.”
  • Kayapó – The Crying Chieftain Raoni (Radiokomposition), Finalist in der Kategorie "Field Recording" innerhalb der Phonurgia Nova Awards, Paris 2019
  • Long Lost Bells / Verlorene GlockenPermanente öffentliche Außenklanginstallation, Kunstmuseum Magdeburg, Deutschland (2019)
  • Deutschlandweite Installation im Rahmen des Projekts Sounding-D (2010)
  • Audioproduktionsstipendium des Canada Council für die Realisierung des Radiokunstwerks Listening to Australia (2008-9)
  • Konzeption eines elektroakustischen Klangparks im Auftrag der Stadt Paris und des IRCAM (nur Dokument) (2005)
  • Sounddesign-Elemente für das Greenway Projekt, Minneapolis-Stadt, USA, in Zusammenarbeit mit Julie Snow Architects (2002)
  • Arbeitete regelmäßig als Gastkünstler am IRCAM, Paris (2001-03)
  • Canada Council Media Arts Grant für die Entwicklung der KlanginstallationSoundBits in Zusammenarbeit mit Norbert Schnell und IRCAM, Paris (2001-02)
  • Brandenburgischer Preis für Bildende Kunst (1996)
  • Canada Council Intermedia Grant für die Realisierung von interaktiven Klanginstallationen (1995)
  • Kompositionsstipendium der Senatsverwaltung für Kulturelle Angelegenheiten Berlin (1993)
  • Kompositionsstipendium der Heinrich-Strobel-Stiftung, Deutscher Südwestfunk (1993)
  • Nominiert für den Preis der Computer Music Association Commission Award (1992)
  • Regelmäßige Tätigkeit als freier Komponist im elektroakustischen Studio der Technischen Universität Berlin (1987-96)
  • Musikalischer Leiter der Galerie Tangente, Montréal (1984-86)
  • Mitglied der Improvisationsgruppe SONDE, Montréal (1979-85)